天才一秒记住【一路小说网】地址：https://www.waynot.net
当然，在上述两个版本诞生前的1987年1988年，平诺克和英国音乐会合奏团已经录制了一个流传最广的版本，乐队编制近似于布兰登堡音乐协奏团，弹拨乐器用了西尔伯琴。
这种相对早期的古乐演奏仍带有浪漫主义的意趣，速度较缓，乐段衔接追求戏剧性效果，羽管键琴的声音靠前，仅仅一把西尔伯琴的声音也清晰可闻。
不知为何，当我重新听这个版本的时候，竟很怀念20世纪90年代初第一次听这部作品的NAXOS版盒带，斯洛伐克爱乐乐团弦乐组的浓郁音色和典雅的分句音犹在耳，似乎与那个时期发生的许多事情有了隐秘的联系。
这大概便是为何我在看杜阿多的舞蹈竟于意乱情迷之时爱上科莱里大协奏曲的可以解释的理由吧？
有关科莱里的音乐珍品还必须提到12首小提琴奏鸣曲（作品5），其中尤以D小调第12首的“柔板”
知名。
这首“弗利亚舞曲”
几百年来不知迷倒多少听者，从这个意义上讲，任何一个演奏版本都足以令人心旌**漾。
虽然我现在几乎只听巴洛克小提琴演奏这部作品，比如最令我心仪的库伊肯，还有曼策、比昂迪等，但是在使用现代小提琴演奏的人当中，真正让我感动的只有格鲁米欧和伊达·韩黛尔。
韩黛尔的演奏是收在一套巴洛克名曲集里，而格鲁米欧1975年则录下全部作品第5号。
看在“弗利亚”
的面子上，将全曲听上一遍也是值得的。
格鲁米欧的演奏虽浪漫气息十足，但他真诚的精神力量和典雅怀旧的音乐感觉更能凸显出这部作品的重要性。
格鲁米欧的琴声一如既往的温厚甜美，他在不同作品中有情感上的敏锐变化，完美再现了巴洛克音乐的精致、规整、节制和优雅。
卡斯塔农的大键琴始终不在从属位置，那响亮透明的声音与娇媚动人的小提琴声交织在一起，效果极为出色。
英国小提琴家安德鲁·曼策目前已是欧美乐坛演奏巴洛克小提琴的第一人，他原来是霍格伍德的古代音乐学会乐团的成员，签约HarmoniaMundi之后专事录制巴洛克时期的小提琴作品。
正因为他的搜集、整理与研究，再加上最重要的演奏推广，许多湮没已久的巴洛克时期的小提琴作品得以重见天日。
这套录于2002年的科莱里小提琴奏鸣曲全集不像库伊肯那样以“本真”
为全部目的，曼策虽然也强调了古乐器的音色，但演奏却采用了很多现代小提琴演奏技术，所以听起来声音更美，旋律更典雅流畅。
本章未完，请点击下一章继续阅读！若浏览器显示没有新章节了，请尝试点击右上角↗️或右下角↘️的菜单，退出阅读模式即可，谢谢！